|
保罗 克利 作品画册专辑 |
|
保罗 克利 作品画册专辑 |
|
保罗 克利 作品画册专辑 |
|
保罗 克利 作品画册专辑 |
|
保罗 克利 作品画册专辑 |
|
保罗 克利 作品画册专辑 | |||||||||||||||
|
||||||||||||||||
1901年的秋季,克利与雕塑家赫拉一同赴意大利考察文艺复兴艺术。到了米兰、锡耶纳、里伏那;第二年春天又赴罗马,夏季到了那不勒斯、罗马、佛罗伦萨,几乎把意大利环行一周,对古典艺术了解至深。1905年到巴黎,对印象派画家推崇备至。1906年迁居慕尼黑,与莉莉•斯通普特举行了婚礼。1912年参加青骑士集团。1914年与马克一同到北非旅行,画了许多水彩画,开始了对色彩的研究。此后服兵役,直到第一次世界大战结束。1919年开始画油画,色彩厚重,显得有些沉闷。例如《R庄园》,便是这时期的作品。1920年,他应建筑师格罗皮乌斯之聘,到包浩斯教学。1925年总结其授课心得,著《教学笔记》一书出版,是包浩斯教学经验的宝贵财富。1931年他离开包浩斯后,到杜塞尔多夫学院执教。1931年他离开包浩斯后,到杜塞尔多夫学院执教。1933年纳粹执政后被驱逐出境,回到瑞士的故乡伯尔尼,潜心于绘画艺术的研究。1937年希特勒举行“颓废艺术展”时,有克利的17件作品。1940年,在瑞士洛迦诺的宅邸中逝世。
克利的艺术,是一个非常复杂的文化现象。他变化多端的语言形态使人眼花缭乱,捉摸不定。这是因为,他的思想总是在现实世界与幻想世界之间,在此岸世界与彼岸世界之间,在音乐的境界与图象的境界之间,在具象与抽象之间自由往来。因此,也有的美术史家常把他列入超现实主义画派中。他的形和色的抉择,时而从某种观念的符号,时而从童稚的天真想像,时而从客观形态本身的节奏,时而从化作乐曲的声音世界里跳跃出来,而克利总是敏锐地捉住这突然迸发的火花,化作万花筒般的奇妙的画图。例如《鱼的四周》,代表着他对亡友弗朗茨•马尔克和奥古斯特•马克的纪念。十字架代表上帝,水草和花是奥古斯特•马克,几何花纹是弗朗茨•马尔克,而在蓝色世界中的鱼,代表着克利在拿波里。黑色(代表死亡)的背景显出深沉的思念之情。《帕尔纳苏斯山》是以点彩的方法画成,用辉煌灿烂的响亮歌声,赞颂这神话中众神居住的神圣山峰。《萨瓦切克》,是一种野菊花的名称,画面是在朱红色的地子上画了一个圆形的少女面孔,用黄色和粉红色组成面部明朗娇艳的色调,体现出作者对充满幸福的人和事的怀念。《阶路》运用跳跃的对比色,把一条通向台阶的石板道路表现得十分美丽。用线条分割的石块,以错综复杂的结构,形成乱中有序的节奏。方块的大小体现出透视的远近,曲折的线条体现出道路的起伏。它容纳了一个十分丰富的空间。这幅画所取得的节奏,又完全来自客观世界自然形态的资料。《洛迦诺公园》则又是另外一种语言形态。这是作者晚年居住在故乡时所作的洛迦诺公园里秋天景色的印象。以黑色描绘的有节奏的符号,代表着公园里布满红叶的树林,透过树丛,可以看到兰色的天空、绿色的草地,一片秋意。当然,作者将这一切都重新进行了精心的组织,形成充满诗意的画面。《死与火》是他逝世前不久的作品。他在1935年即患恶性皮肤硬化症,经多方治疗无效,1940年6月29日逝世。这幅画中,画家在正方形画面的中央,画了死神的头象。上方是熊熊燃烧的红色火焰,死神手托金色圆球,左方一人正向火焰走去。画面虚幻模糊的色调,似乎象征对彼岸世界的憧憬。这是克利对死亡的深刻领悟,也是他自己为自己谱写的安魂曲。
几幅作品中可以看出,克利的抽象语言,仍然来自他对客观事物的感受,是从客观形态的认识中提炼和加工而成的。在这种提炼和加工过程中,作者的修养的和悟性(音乐的、文学的、诗歌的)起到了催化的作用。因此,理解克利的艺术也并不是高深莫测和神秘的事情,更没有必要去确定他倒底属于超现实主义画家,还是表现主义画家,他兼具这两种画派的特性。
保罗·克利二十世纪变化最多、最难以理解和才华横溢的杰出艺术家之一。由于这位艺术家从成熟的时候起,就连续不断地反复研究离本质更近的主题和形式,所以很难探索他在风格上的发展。
克利是一个既浪漫又神秘的人。他把绘画或者创作活动,看作是不可思议的体验,在这个体验过程中,艺术家在得到启发的时刻,把内心的幻象和对外部世界的体验结合起来。
1880年,克莱全家迁到伯尔尼居住。小学毕业以后,保罗在伯尔尼上了初中,然后上了高中文科班。从父母那里,保罗受到许多音乐熏陶,7岁开始学习小提琴,11岁成为伯尔尼音乐协会乐团的成员。
保罗在伯尔尼度过了三个人生的重要阶段,加起来相当于他人生的一半,这三个阶段分别为:童年和少年时期1879至1898年,学业间歇阶段1901至1906年以及德国纳粹时期1933直到1940年去世。他可以讲非常流利的伯尔尼德语,伯尔尼周边的美丽景色唤起了他对绘画的热爱。
1899年12月,他认识了钢琴演奏师莉莉•施顿普夫(Lily Stumpf,1876-1946),她后来成为他的妻子。他们于1906年结婚。
1900年10月,克莱开始在学院中上弗兰茨•冯•施图克(Franz von Stuck)教授(1863-1928)的绘画课,次年夏天在与莉莉订婚后离开了慕尼黑。
当年冬天,克莱与他的画友哈勒(Haller)在意大利度过。15世纪的艺术大师、米开朗基罗以及罗马、那不勒斯和佛罗伦萨文艺复兴时期的宏伟建筑给年轻的克莱留下了深刻印象。
1906年9月,克莱与莉莉•施顿普夫结为夫妻,定居在慕尼黑。莉莉留在家中,做钢琴家教。他们的儿子费利克斯(Felix, 1907-1990)出生后,保罗负责在家照顾孩子和管理家务。费利克斯•克莱后来在德国成为戏剧和歌剧导演。
1910年,伯尔尼艺术博物馆首次举办了克莱画展。随后,在苏黎世、温特图尔和巴塞尔继续被展出。
同年,克莱认识了表现主义者阿尔弗莱德·库宾(Alfred Kubin)和瓦西里·康定斯基(WassilyKandinsky)。他们介绍他参加了“蓝骑士”艺术家组织。弗朗茨·马尔克(Franz Marc)、汉斯•阿尔普(HansArp)、奥古斯特·麦克(August Macke)和雅夫伦斯基(Alexei vonJawlensky)也是这个组织的成员。“蓝骑士”艺术家组织是抽象派艺术的代表。
1912年,克莱应康定斯基和马尔克之邀,参加“蓝骑士”的第二届画展,展出了他的17部作品。
在巴黎,克莱结识了罗伯特·德劳内(Robert Delaunay);并第一次看到了昂利·卢梭(HenriRousseau)、帕伯罗·毕加索(Pablo Picasso)和乔治·布拉克(GeorgesBraque)的作品。这些作品给他留下了难以磨灭的印象。回来以后,克莱为《老实人:附天真汉》(Voltaire\'s Candide)做插图。
1913年,保罗·克莱首次参加德国秋季展览。
麦克在1911年“蓝骑士”年鉴中的预言在克莱这里得以实现:欧洲和东方的艺术风格被融合成一种所谓的“第三风格”,创造出一种古典现代派。
1914年5月,克莱参与建立了慕尼黑脱离派,这是一个印象派自由艺术家团体。
1917年1月,他被派到盖斯特豪分(Gersthofen)的飞行员学校担任财务秘书。除了秘书的工作之外,他还负责为坠毁的飞机拍照。除了尽士兵的义务之外,他还有许多空余时间可以用来画画。
二月是一个收获的季节:在柏林“风暴”画廊举办的画展上,他第一次卖掉了许多作品。到战争结束,他在艺术界已经小有名气。
1919年4月,克莱加入了慕尼黑的艺术家革命运动委员会。六月,慕尼黑共和政府被推倒。克莱逃往伯尔尼。
他想在斯图加特艺术学院当教授的愿望未能实现,于是他于10月1日与慕尼黑汉斯·戈尔茨画廊签下了协约。
|
在格罗佩斯的建议下,克莱搬来魏玛居住。从1921年开始,他在这所学校中教授玻璃绘画和编织艺术,后来也教授绘画。
1925年他出版了一本绘图教科书,这是建筑学校出版的第二本书。同年,他与汉斯·戈尔次解约,和阿尔弗雷德·弗莱西特海姆(Alfred Flechtheim)签约。当年秋季他首次参加了巴黎的超现实主义画展。
1926年,克莱迁往德绍(Dessau),与康定斯基(Kandinsky)同住。当年秋天他又一次去意大利旅游。1928年他拜访了埃及。
1929年,克莱在柏林庆祝他的50岁生日,在王宫举办了一个大型画展,他的绘画收藏家弗雷德·弗莱西特海姆展出了他的150幅作品。
克莱发现,建筑学校的宗旨与他的生活和工作越来越难以融合。内心的挣扎终于促使他辞去了建筑学校的工作。1931年,他开始在杜塞尔多夫(Düsseldorf)艺术学院担任教授。
不久,他便亲身经历到了:纳粹控制的媒体将他称为“文化布尔什维克”、“堕落的艺术家”和“东欧的犹太人”。
他在德绍的住所被搜查。尽管克莱不得不上交了一份他的艺术历史证明,他还是被艺术学院辞退了。但他依然想留在德国。
但是,他的绘画收藏家弗雷德·弗莱西特海姆被骂作为犹太人。经过他的同意,克莱不得不与他解约。再与收藏家丹尼尔·亨利·康怀勒(Daniel Henry Kahnweiler)在巴黎签约。
12月23日,他与莉莉逃往伯尔尼,他们在Kistlerweg路6号租了一座两室一厅的公寓。同时,他提出了加入瑞士国籍的申请,但是根据法律,他必须等待5年。在得到伯尔尼政府入籍批准之前,他便去世了。
同年,克莱患上了硬皮病。这种罕见的疾病使人的皮肤硬化,且粘膜脱落,最后会导致死亡。
1936年是克莱最低谷阶段:他创作前所未有的少量作品。整整一年,他只画了25幅画。
1937年,纳粹在慕尼黑组织了一个“堕落艺术展”,展出了克莱的17幅作品。与此同时,还销毁了公众手中的上百幅克莱作品。
保罗·克莱留下了一笔巨大的艺术遗产。在他去世之后,伯尔尼和纽约举办了多次大型纪念性画展。
同年,他的孙子亚历山大·克莱(Alexander Klee)出世。他的儿子费利克斯,曾作为德国士兵参战,被从俄罗斯战争监狱中释放。
一位私人赞助者为市政府提供了地皮并捐助了建筑基金。“伦佐皮阿诺建筑工作室”(Genueser Stararchitekten RenzoPiano)负责中心的设计和建筑。克莱中心(Zentrum PaulKlee)的外观由三座远远就能看到的、与周围景色融为一体的拱形金属和玻璃建筑组成。
Young Moe, 1938
by Paul Klee 66.0 x 55.9 cmHaus-Inneres, c.1919
by Paul Klee 71.1 x 99.1 cmBimba e Zia, c.1937
by Paul Klee 61.0 x 81.3 cmLandscape with Black Columns
by Paul Klee 81.3 x 61.0 cmIl Giardino del Tempio
by Paul Klee 81.3 x 61.0 cmThe Golden Fish, c.1925
by Paul Klee 81.3 x 61.0 cmUntitled
by Paul Klee 61.0 x 78.7 cmIncendio Sotto la Luna Piena
by Paul Klee 78.7 x 61.0 cmAbenteur - Schiff
by Paul Klee 78.7 x 61.0 cmNotte Egiziana
by Paul Klee 78.7 x 61.0 cmGarten im Orient, c.1937
by Paul Klee 61.0 x 78.7 cmScheidung Abends, c.1922
by Paul Klee 61.0 x 78.7 cmFlora di Roccia
by Paul Klee 81.3 x 61.0 cmTempelviertel von Pert, c.1928
by Paul Klee 78.7 x 61.0 cmDie Gaslampe
by Paul Klee 71.1 x 99.1 cmThe Golden Fish, c.1925
by Paul Klee 99.1 x 71.1 cmViaducts Break Ranks
by Paul Klee 58.4 x 73.7 cmSchiffe im Dunkeln, c.1927
by Paul Klee 78.7 x 61.0 cm























