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考尔德生平及艺术生涯
考尔德(Alexander Calder, 1898-1976)亚历山大·考尔德,美国雕塑家。
亚历山大·考尔德出生于美国费城,他的父亲以及祖父都是雕塑家。
1919年,考尔德在新泽西州霍普肯史蒂文斯理工学院的机械工程系毕业,打下以后从事活动雕塑的发明与设计的基础。
1922年,他去纽约“艺术学生联盟”【Art Student League】业余学习绘画。
1923年,加入了美国垃圾箱画派领导的艺术学生联合会。真正从事雕塑,大约是在1926年去巴黎之后。他在欧洲现代派雕塑的鼓舞下,开始用铁丝、木头等来制作玩具动物,把制成的动物组成一个微型“马戏班”,并公开展出,引起了人们的兴趣。接着考尔德又用金属线制作真人大小的模特儿。
1930年,荷兰的蒙德里安画室给了他很大的启示,考尔德开始接触抽象艺术,积极与“超现实主义”、“国际构成主义”的主要艺术家交流,并开始探索抽象绘画和抽象金属作品结构之间的关系,制作出用发动机驱动的活动雕塑作品。此后他放弃机械能量的驱动装置,创造出只靠空气流动和风力推动的活动雕塑作品。
1931-1932年,他创作了许多由机器牵动的雕塑品,受到杜尚的鼓励。
1934年考尔德向重量系统与平衡的结构关系发出挑战,开始制作更高更大、以开关或机械操作为动力的雕塑作品。
1937年,他为巴黎世界博览会西班牙馆设计了一件《水银喷泉》,以流注的水银冲击连在旋转杆上的金属板,成为他第一件真正的“活动雕塑”作品。这一件纵横有259x290厘米大的活动雕塑《虾笼子与活动鱼尾》,是他在此基础上于1939年新设计的大型活动雕塑代表作之一。
1939年,考尔德为纽约现代美术馆创作出雕塑作品《龙虾陷阱与鱼尾》。这件近 3米宽的巨大动态雕塑作品,是考尔德户外作品中最大的一件吊挂作品。
1937-1945年期间,考尔德创作出近百件活动雕塑,以及 200多件站立动态作品。他的艺术创作领域广阔,从巨大的钢铁雕塑、绘画、挂毡到精致的宝石设计,作品分布于世界各国的公共空间。考尔德的静态雕塑作品给人以蜻蜒点水般的感觉。
1952年,考尔德代表美国参加威尼斯双年展,并获得雕塑大奖,奠定了他在国际艺术界的地位。
1956年,在欧洲与美国举行一系列成功的展览后,考尔德搬到法国的萨谢。
1976年于纽约与世长辞。
考尔德是美国最受欢迎、在国际上享有崇高声誉的现代艺术家,是20世纪雕塑界重要的革新者之一。
他以创作风格独特的“活动雕塑”和“静态雕塑”驰名于世。他的创作领域很广,从巨大的钢铁雕塑、绘画、挂毯到宝石设计,作品分布于世界各国的公共空间。
考尔德制作的动态雕塑,或是放在室外,或是悬在金属线上,通过空气的流动或者观赏者的摆弄,每动一下都会展现出不同形态,让观者感觉到空气在流动,空间在转换。同时他将三维空间之外的另一种感受,即时间的概念融入到雕塑作品创作中。随着雕塑作品的运动时间也在流淌。他的作品主要是应用大胆基色、巨大,且富有盘旋、漂浮感的活动雕塑作品。从考尔德的动态雕塑作品可以看出,他研究“动态构成”的意图,发现了动感与构成的完美结合点。他利用机械性装置与完美的平衡,开创了雕塑界新的风格。考尔德以手动、风动、机动、直接悬吊等各种样式的雕塑作品,成功进入现代公共环境的空间领域,他风格独特的“活动雕塑”驰名于世。考尔德是西方构成雕塑发展中承前启后的雕塑家,是上世纪雕塑的重要革新者之一。
考尔德在30年代探索抽象金属空间结构的艺术探索中渐露头角,他最大的贡献是发明了活动雕塑,以致于阿尔普把他不动的雕塑称为"固定雕塑"。而他却以自己的成就实现了这个概念,人们把耸立在公共空间中的他的巨大金属焊接作品都称作"固定雕塑"。这种雕塑成为环境艺术中的佼佼者,并在世界范围内受到欢迎和流行。《四片叶子和三个花瓣》(活动雕塑,金属着色)1939 《脱离水平状态的垂直》(活动雕塑,金属着色)1950 这两件利用风动结构创作的活动雕塑,展示了它们的大尺度和生物形态的美,是非常雅致的自然主义形式,这些自由形状的金属,在微风中缓缓摆动引起人们无限暇思和心灵上的愉悦。《巨大的速率》(钢着色) 1969 《火烈鸟》(钢着色) 1973 这是考尔德的两件非常壮观的环境雕塑,它们庞大的身躯仿佛是远古的动物,又象是钢铁的怪兽,显示出极强的生命活力和激烈的动感,令人精神振奋展现出雄性的美感,是巨大城市空间中的现代图腾。
“如果世事皆完美,就没有实现梦想的乐趣。”
宝马BMW 3.0 CSL 是考尔德于1975年创作的首辆 BMW Art Car,是他逝世前的作品之一,也是最令人关注的作品之一;在真实世界中的赛车上作画,为考尔德开拓了另外一个以颜色及形状表现律动感的新领域。
1973年初,他完成一项类似的作品,就是彩绘 Braniff South American Airlines 的客机。然而创作 BMW Art Car 的试验代表了一项与众不同的挑战:习惯于自己创造形体的雕刻家,现在要试着将个人无法被模拟的特色表现在一项既有的科技产物上。
他打破了汽车的型体局限,在重新创造汽车的外貌时,考尔德并没有以车身原本的线条做为创作的依据,而是尽情发挥自己的艺术风格。他沿袭以往静态和活动雕塑的风格,以抢眼的色彩及大幅运用于扰流翼、引擎盖与车顶上引人注目的曲线,重新塑造了这辆宝马BMW跑车。考尔德当年也以贵宾的身份受邀出席勒芒【Le Mans】24小时大赛,亲眼见证他作品的处女秀。
考尔德设计的 BMW Art Car 在1975年的勒芒 24 小时大赛中,由美国车手 Sam Posey、法国车手 Jean Guichet与Hervé Poulain 驾驶。这是这辆宝马艺术概念跑车第一次也是唯一一次参与比赛。比赛开始后的第7个小时,这辆车因为涡轮叶片轴受损而退出比赛,从此之后便以展览品的姿态出现在世人面前。






















